ВЫСТАВКИ, ФЕСТИВАЛИ

Даты проведения: 3 октября – 30 ноября 2014 года
Адрес: Волхонка 12, главное здание ГМИИ им. А.С. Пушкина

Организаторы: Московский музей дизайна, ­Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина и ГМВЦ "РОСИЗО"

        Московский музей дизайна и ГМИИ им. Пушкина представляют выставку «Британский дизайн: от Уильяма Морриса к Цифровой революции» в рамках Перекрестного Года культуры Великобритании и России.

 Камерная по составу, но фундаментальная по содержанию выставка – диалог искусства дизайна XIX и XXI веков. В экспозиции будут представлены 12 экспонатов знаменитых художников и дизайнеров XIX века из коллекции Музея Виктории и Альберта (Лондон) и 20 работ современных дизайнеров.

         Переосмысляя актуальные задачи времени, каждая эпоха создает свою эстетику, на которую влияет как мировоззрение человека, развитие его творческого мышления, так и технологический прогресс.

Дизайн зародился в Великобритании, стране, где началась Промышленная революция. В этот период производство становится серийным, ремесленника заменяет машина. Реакцией на это стало возникновение «Движения искусств и ремесел», во многом определившего развитие дизайна начала ХХ века.

         Лидер и идеолог движения – Уильям Моррис, вдохновленный трудами писателя и теоретика искусства Джона Рескина, выступал за сохранение богатых национальных традиций декоративно-прикладного искусства. Идеалом для Морриса служил средневековый мастер-ремесленник, вручную изготавливающий каждую вещь. Однако эстетика Морриса не была прямым копированием культурного наследия прошлого. В основе созданной им художественной системы –  творческий синтез и переосмысление английской готики и природы.

         Современник Уильяма Морриса – Кристофер Дрессер, стал первым независимым и коммерчески успешным промышленным дизайнером. Дрессер искал новые визуальные формы – эстетически привлекательные, но не требующие для реализации сложных промышленных технологий. Он создавал минималистичную посуду и предметы быта на основе простейшей геометрии. На формирование такого подхода, опередившего свое время, повлияло его увлечение ботаникой и традициями искусства Японии. Дрессер не использовал напрямую японские мотивы, не пытался их копировать – он переосмыслил их, создав свою эстетику.

На протяжении ХХ века в британском дизайне существовали два направления: основанный на идее синтеза искусств стиль Уильяма Морриса и рациональный – Кристофера Дрессера.

         В конце ХХ веке цифровые технологии пришли на смену аналоговым и механическим. Компьютерное моделирование, 3D печать, лазерная резка к началу 2000-х годов применялись уже для производства не только отдельных деталей, но и законченных промышленных изделий. Этот процесс получил название «Цифровая революция» или «Новая индустриальная революция».

         Экспозиция выставки построена по принципу диалога предметов, созданных в XIX и ХХI веках.

         Рядом с образцами тканей Уильяма Морриса размещена видеопроекция «Взгляни на свои стены», выполненная Кристофером Пирсоном (2006). Он взял за основу знаменитый рисунок Морриса «Ветви ивы» (1887) и с помощью современных технологий создал «обои», рисунок которых не статичен, а изменяется на поверхности стены: распускаются бутоны цветов, растут ветви, опадают листья.

Две пары ваз «Раскол» (2008) знаменитого архитектора Захи Хадид из единого металлического блока предельно абстрактны. Выполненные Кристофером Дрессером с использованием металла предметы сервировки (1878) также не связаны с органической формой.

         Кресло, созданное шотландским архитектором Чарльзом Рени Макинтошем в 1917 году, имеет подчеркнуто лаконичный геометрический силуэт. Стул «Воплощение» (2002), изгибы которого повторяют контуры человеческого тела, спроектирован Джулианом Майором в минималистической эстетике.

         Поиски способа визуализации музыки занимали художников и композиторов начала ХХ века. Британский мультимедиа-художник Дэвид Куайола воплотил их идеи в аудиовизуальной инсталляции «Пейзажи Равеля» (2014), в которой звуки музыкальных произведений Мориса Равеля преобразуются на экране в изображения, напоминающие движущиеся природные ландшафты.

Выставка «Британский дизайн: от Уильяма Морриса к Цифровой революции» позволит совершить краткий экскурс в прошлое и будущее британского дизайна: от классиков XIX века к главным тенденциям современности.

Руководитель проекта: Александра Санькова

Куратор: Алена Сокольникова | Со-куратор: Наталья Хубиева

Партнеры выставки: Voerman, АРХ-СКИН, Принт дизайн,  Интерьер+дизайн, AJNC BV.

Партер образовательной программы: Школа дизайна НИУ ВШЭ

Информационные партнеры:  TOPFLIGHT, The art news paper, Time Out, Designet.ru, Арт1, Проектор, Как, Interni, RDH.

Уильям Моррис. 1834–1896

«Уэй». Образец ткани для мебели. 1883

Производитель “Morris & Co”

Хлопок с набивным рисунком, синяя вытравка

Музей Виктории и Альберта. Лондон

Фотография предоставлена музеем Виктории и Альберта. Лондон

Арина Пэйдж (род. 1983)

Жакет с объемными рукавами. 2012

Коллекция «Простое в сложном, сложное в простом»

Шелк, кринолин

Предоставлено автором

Фотограф Панос Дамаскинидис

Кристофер Дрессер.  1834–1904

Яйцеварка с горелкой. 1884–1885

Мастер Х. Стратфорд

Серебро, черное дерево

Музей Виктории и Альберта. Лондон

Фотография предоставлена музеем Виктории и Альберта. Лондон

Майкл Иден (род. 1955)

«Цветение в сером». Ваза. 2011

Производитель “Adrian Sassoon”

Высококачественный нейлон с мягким минеральным покрытием, 3D-печать посредством послойного сплавления

Предоставлено “Adrian Sassoon”

Фотография “Adrian Sassoon”

Чарлз Ренни Макинтош.  1868–1928

Кресло. 1917

Красное дерево, с мягким сиденьем

Музей Виктории и Альберта. Лондон

Фотография предоставлена музеем Виктории и Альберта. Лондон

Джулиан Майор (род. 1976)

«Впечатление». Стул. 2002

Ламинированная фанера, клей, ручная сборка

Собрание Московского музея дизайна.

Передано в музей дизайнером

Фотография ‘’Julian Mayor’’

Кристофер Дрессер.  1834–1904

Подставка для тостов. 1878

Производитель “Hukin & Heath”

Никель с серебряным покрытием

Музей Виктории и Альберта. Лондон

Фотография предоставлена музеем Виктории и Альберта. Лондон

Заха Хадид (род. 1950), Патрик Шумахер (род. 1961)

«НОВА». Женские туфли. 2013

Производитель United nude

Итальянская кожа, резина с хромированным покрытием, стекловолокно, ротационное формование, вакуумное литье

Предоставлено “United nude”

Фотография “United nude”

Филипп Спикмен Уэбб. 1831–1915

Алтарь. 1897

Дуб, резьба

Музей Виктории и Альберта. Лондон

Фотография предоставлена музеем Виктории и Альберта. Лондон

Лиам Хопкинс (род. 1985) и Ричард Свини (род. 1984) Кофейный стол из коллекции «Менза». 2009

Производитель  “Lazerian Studio”

Стекло, березовая фанера, нержавеющая сталь, лазерная резка

Собрание Московского музея дизайна.

Передано в музей дизайнером

Фотография “Lazerian Studio”